我國的動畫片歷史淵源流長，從60年代開始一直到80年代中期，不僅種類繁多，而且內(nèi)容和藝術(shù)性都遠(yuǎn)高于同一時期的日本和美國，如果以集體記憶來界定不同代際，那么85后和95后在動漫消費(fèi)上很可能不僅是作品之爭，而是國別之爭。看日本動漫長大的80、90后，和看韓國漫畫、條漫的95后、00后，漫畫對年輕人的影響不僅僅是娛樂，還包括了對未來生活的選擇和憧憬。

      日本漫畫曾經(jīng)對中國一代青年產(chǎn)生刻骨影響，不僅影響了他們的娛樂，更影響了他們的審美乃至三觀。中國的第一代二次元er，正是浸淫在中日蜜月期的《圣斗士星矢》、《灌籃高手》、《數(shù)碼寶貝》、《名偵探柯南》……中成長起來。以至于時至今日國產(chǎn)綜藝仍能靠《灌籃高手》的噱頭吸引關(guān)注，當(dāng)熟悉的音樂響起，我們?nèi)匀滩蛔釡I盈眶。

      目前的國際動漫產(chǎn)業(yè)，歐、美、日、韓呈爭先態(tài)勢。動漫業(yè)是英國的第一大產(chǎn)業(yè)；美國的網(wǎng)絡(luò)游戲業(yè)已經(jīng)連續(xù)4年超過好萊塢電影業(yè)，成為全美最大的娛樂產(chǎn)業(yè)；日本動畫業(yè)年產(chǎn)值在國民經(jīng)濟(jì)中位列第六，動畫產(chǎn)品出口額超過鋼鐵。2004年，全球數(shù)字內(nèi)容產(chǎn)業(yè)產(chǎn)值2228億美元，與游戲、動畫業(yè)相關(guān)的衍生產(chǎn)品產(chǎn)值超過5000億美元。

      動漫游戲產(chǎn)業(yè)是繼IT產(chǎn)業(yè)之后的又一大經(jīng)濟(jì)增長點(diǎn)，動漫及衍生產(chǎn)品的巨大產(chǎn)值及其迅猛的發(fā)展速度，日益受到世界各國的普遍關(guān)注。

      動漫產(chǎn)業(yè)依靠著虛構(gòu)的角色創(chuàng)造了龐大財富。如美國迪士尼品牌，它是當(dāng)今世界上最有價值的娛樂品牌，品牌價值達(dá)271.13美元，其專賣店每天吸引2.5億左右的顧客。而日本動漫產(chǎn)業(yè)的營業(yè)額更是達(dá)到230萬億日元，已經(jīng)成為了日本第三大產(chǎn)業(yè)，動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)占日本GDP十幾個百分點(diǎn)。

      2014年底，國家廣電總局實(shí)行優(yōu)秀國產(chǎn)動畫片推薦播出辦法和國產(chǎn)動畫片發(fā)行許可證制度。這一制度旨在鼓勵放寬動漫產(chǎn)業(yè)投融資環(huán)境，針對性地破解動漫產(chǎn)業(yè)在發(fā)展過程中的資金等方面的難題;建立以手機(jī)移動客戶端為核心載體的新媒體技術(shù)手段的全媒體傳播平臺;找準(zhǔn)市場地位，促進(jìn)產(chǎn)業(yè)集群化發(fā)展。

      經(jīng)過幾十年的不斷創(chuàng)新與發(fā)展，在政府的扶持鼓勵政策下，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中心、動漫產(chǎn)業(yè)谷、動漫產(chǎn)業(yè)基地如雨后春筍般拔地而起;一批優(yōu)秀動漫作品也在央視頻道和各大影院相繼播出，并在國內(nèi)國際大賽斬獲很多大獎;一批優(yōu)秀動漫企業(yè)也屢出精品，在國內(nèi)同行中脫穎而出。

      去年大熱大火的動畫電影《大圣歸來》，這部號稱國產(chǎn)動畫電影業(yè)界良心的3D動畫片《西游記之大圣歸來》。第一感受是：的確，這是一部可以被稱作當(dāng)代國漫分水嶺的影片。 1961年，《大鬧天宮》上集在國內(nèi)上映，這部真正扎根、飽浸于中國傳統(tǒng)文化的，擁有中國民族裝飾特色風(fēng)格的動畫所帶來的，不僅是視聽上雙重的享受與震撼，其輕重緩急的節(jié)奏念白、京劇般細(xì)致入微的一唱一打，堪稱是藝術(shù)與娛樂的完美結(jié)合。

游戲動漫未來發(fā)展的前景方向

      但在經(jīng)歷高速增長的同時，短板開始顯現(xiàn)：后續(xù)資金不足，產(chǎn)業(yè)鏈不完善;專業(yè)傳播平臺缺失，消費(fèi)潛力難以釋放;企業(yè)單打獨(dú)斗，無法在市場上形成合力。

      目前我國動漫行業(yè)面對兩個問題，第一是目前動漫產(chǎn)業(yè)雖然在量上有了很大的突破，但是質(zhì)量的不好而導(dǎo)致原創(chuàng)動漫不被消費(fèi)者所認(rèn)可，這里我們要看《大圣歸來》雖然獲得了很好的口碑，但在前些日子迪士尼的《瘋狂動物城》面前，又顯得力不從心，缺少豐富的想象力和創(chuàng)新程度也是我們國產(chǎn)動漫的一大癥狀！

      第二是對于原創(chuàng)動漫品牌的推廣力度不夠，這也就使得原創(chuàng)動漫的影響力度削減。而資本市場帶來的集資、融資能夠幫助動漫公司在創(chuàng)作時更好地進(jìn)行運(yùn)作。而說到融資合作，我就又想到了中美合作的《龍之谷：破曉奇兵》這部由好萊塢團(tuán)隊(duì)歷時2年精心打造，迪士尼制片人比爾·伯頓(Bill Borden)親自操刀，中美一線原創(chuàng)動畫團(tuán)隊(duì)強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，集魔幻、冒險、家庭、愛情于一身的動畫片。

      在80后、90后的青春里，日漫讓人熱血沸騰的故事性、深刻的思想性和引領(lǐng)潮流的繪畫風(fēng)格留下了不可磨滅的印記。

      當(dāng)時沒有互聯(lián)網(wǎng)，漫畫產(chǎn)業(yè)還是以手繪稿印刷、以黑白漫為主。厚厚的漫畫書成為了校園中不可或缺的青春點(diǎn)綴。

      但彼時，國漫受困于產(chǎn)業(yè)規(guī)模弱小，還無力支撐單本印刷的風(fēng)險和成本，更多的原創(chuàng)連載僅能通過月刊或周刊發(fā)表。那時的《漫畫世界》、《知音漫客》、《漫友》等雜志才是國漫的主要創(chuàng)作陣地。

      在創(chuàng)作風(fēng)格上，日漫也深刻地影響著國漫的發(fā)展和演變。從早期突出夸張的人物表情；到《北斗神拳》、《貓眼三姐妹》以及《七龍珠》的對寫實(shí)人物的肌肉線條的刻畫；再到當(dāng)下的《銀魂》更側(cè)重于臉部尤其是眼睛的差異化，日漫一直是風(fēng)格創(chuàng)新的領(lǐng)跑者，也是國漫長久以來的臨摹對象。

      在那時候的日漫中，有著鮮明的匠人化標(biāo)簽，這也讓第一批國漫的創(chuàng)作者成就了自己。無論是漫畫島走出的美女漫畫家夏達(dá)，還是被譽(yù)為中國原創(chuàng)漫畫開拓元老的顏開，都收獲了像追捧藤子·f·不二雄、井上雄彥一樣追捧他們的粉絲。

      國漫在追隨日漫前行的道路上，堅(jiān)持了20年。而標(biāo)志著國漫與日漫漸行漸遠(yuǎn)的界碑，是移動互聯(lián)網(wǎng)的到來。